MARION

Ex•Pression par Marion.

- Rendre le développement créatif et artistique accessible à tous.

- Se reconnecter au bien-être et à la santé à travers notre rapport au langage corporel.

- Exprimer sa singularité et sa personnalité grâce à l'interprétation dansée et le théatre physique.

GESTE

DANSE

RESSENTI

PRESENCE

INTENTION

MOUVEMENT

PERFORMANCE

IMPROVISATION

INTERPRETATION

THEATRE PHYSIQUE

Ateliers Danse Adultes

Calendrier 2022 - 2023

« Ce n'est pas la manière dont les gens bougent qui m'intéresse, mais ce qui les fait bouger. »― Pina Bausch


« Je peux prendre n’importe quel espace vide et l’appeler une scène. Quelqu’un traverse cet espace vide pendant que quelqu’un d’autre l’observe, et c’est suffisant pour que l’acte théâtral soit amorcé. » ― Peter Brook


« Il y a une vitalité, une force vitale, une énergie, une accélération, qui se traduit par votre action, et parce qu'il n'y a qu'une seule personne comme vous en tout temps, cette manifestation est unique. » ― Marta Graham


« I will tell you what freedom means to me: no fear. »― Nina Simone 


“Before the children speak they sing. Before they write they draw.
As soon as they stand up they dance. Art is essential for human expression.“ ― Phylicia Rashad


 

LES ATELIERS EX-PRESSION | FAQS

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C'est quoi ?

Ex•pression est né d une envie: permettre à chacun de se révéler par le mouvement et rendre sa danse vivante et pénétrante :

- en aimant ce qu'il dégages.

- en développant son propre style.

(même s'il n’a jamais dansé.)

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Ex•pression est à la fois le résultat et le condensé de mes 5 dernières années d'expériences, entre performances collectives sur site, direction de projets artistiques, stages danses adultes, ateliers d'impro et retours des participantes.

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Comment ça se passe ?

Marion guide les participantes à la découverte de leur propre mouvement et processus créatif personnel à travers d'outils corporels et de propositions scéniques. Chaque participant(e) est invité(e) à explorer ses potentialités et découvrir les possibilités du moment. Les ateliers ont a la fois une composante physique et théorique, on y passe d’acteur à spectateur, d’exercices de groupe à individuels. Ils sont avant tout une une invitation à la découverte d’espaces de liberté et d'authenticité.

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C'est pour qui?

Pour tous les corps qui ont besoin et envie de s'exprimer, de 17 à 117 ans.

C'est pour vous si vous avez toujours rêvé de pouvoir danser, et que vous avez commencé « trop » tard (ou n 'avez pas encore commencé) et ne vous sentez pas à l’aise avec les méthodes d’enseignement « classiques », mais sentez que vous avez quelque chose d'important en vous à exprimer : (et vous avez enfin décidé de vous lancer et affronter vos peurs.) Vous êtes au bon endroit pour y arriver. ( et y prendre du plaisir !)

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Pas sure d'oser?

Que vous n'ayez jamais dansé un seul jour de votre vie, ou vous aviez l'habitude de danser quand vous étiez plus jeune et vous avez fait une pause de 5 ou 10 ans, si votre curiosité  et votre envie sont là , votre seul regret sera ne pas l'avoir tenter. Les dates sont rares et les places limitées. Ma recommandation quand aux peurs? C'est normal de douter, viens comme tu es, repars avec un autre regard sur toi. 

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Qu'est ce qui est différent d'un cours de danse traditionnel?

Tout. Il ne s'agit ni de cours technique pour apprendre a exécuter une "forme" ou une pirouette ( si c'est ce que tu cherches, tu n'es pas au bon endroit), et les ateliers ne sont pas non plus consacrés à l apprentissage  et la reproduction d'une chorégraphie comme élément principal, ni sur l'attente d'un résultat précis.

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De plus, afin que chacun(e) puisse bénéficier d'un retour personnalisé, les ateliers sont accessibles à un nombre de participant limité, ce qui permet également que le groupe se connaisse rapidement et se soutienne spontanément. Oui tout le monde s'est embarqué dans la même aventure, a vrai dire, inconnue...

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Exemples d'envies et de questionnements des participantes en début d'atelier:

• Je veux être plus confiante.

• Je ne sais pas si si je peux danser.

• J'ai envie d'exprimer mon grain de folie.

• Je n'aime pas vraiment ma façon de bouger.

• Je veux vaincre ma peur du regard des autres.

• J’ai peur de ne pas arriver à suivre la chorégraphie

• Je me critique facilement et me compare souvent.

• J'ai toujours rêvé de danser, mais je n’ose pas me lancer.

• Je danse déjà mais il manque juste quelque chose à ma danse.

• J'ai dansé il y a bien longtemps et j'ai peur de ne plus me trouver a ma place aujourd'hui.

A propos

Hello, moi c 'est Marion.

J'aime jouer, danser, rêver, créer, partager et oui je suis un peu (beaucoup) barée... Sauf que j'ai pas du tout démarrer par là... J'étais une petite fille sage, studieuse et responsable, et une adulte beaucoup trop sérieuse pendant longtemps. (même si je n'arrivais déjà pas totalement à cacher mon grain de folie...)

Mon parcours

Une passion dévorante que je n'ai jamais pu oublié, un ennui et une monotonie celle d'un quotidien sans saveur, une reconversion a 180 degré: celle de cadre, manager et consultante au sein de grands groupes internationaux à  artiste, danseuse, performeuse et facilitatrice.

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Ma perspective

J'ai besoin d'instantanéité, de mouvement et d'espaces d'inattendus, vides, pleins, intenses et intimes. La danse, la création et l'expression corporelle ont toujours été mon exutoire. Sans me rendre compte du quand et comment, j'ai finalement réalisé qu'elles avaient changé ma vie : oser l'expression de ce qu'il y a avait à l'intérieur de moi a profondément impacté tous les aspects extérieurs de ma vie. 

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Mes débuts

Je me suis mise à vraiment suivre ma passion tardivement, une fois rentrée dans la vie active, je travaillais à Londres, et j'ai commencé par rejoindre une formation Dance Performance Course pour adultes, qui avait lieu en weekend les samedis dimanches, parallèlement je suivais des cours open du soir à The Place, tout comme dans chaque capitale européenne ou j'ai vécu ou je courrais m'entrainer après mes journées de boulot pour me vider, me recharger et me retrouver.

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Ma découverte

J'ai y découvert une approche ouverte, libre, spontanée, mais également encadrée et guidée ou ou l'on pouvait s exprimer et se développer dans un environnement à la fois bienveillant, challengeant et passionnant. j'y ai découvert une nouvelle partie de moi, au delà de mes doutes et propres limitations.

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Ma Formation

Elle est éclectique entre Londres, Amsterdam et Barcelone ou j'ai eu la chance de rencontrer des chorégraphes et personnalités inspirantes qui ont changé ma vie.

- Birbbeck University | Dance Performance Fondation Degree

- The PLace | London Contemporary dance school

- Varium | Espai de Moviment Barcelona

Marion est également certifiée 500h professeur de yoga et pilates. 

Pédagogie

Approche et philosophie

Pourquoi apprendre avec moi?

Parce que justement je pars de loin, de très loin et que j'ai mis plus de 20 ans à en arriver là. Parce que grâce à  mon parcours décousu, décalé et hors sentier: C'est au gré de mes erreurs, mes échecs, mes déceptions et mes peurs, que j'ai pu forgé une approche différente qui vous permettra de faire évoluer votre danse, avoir confiance en vous et trouver votre zone de génie beaucoup plus simplement et rapidement que moi.

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A qui s'adresse ma Pédagogie?

A ceux et celles qui recherchent une approche plus libre pour apprendre à danser, se faire plaisir et lâcher prise.

Mais aussi à ceux et celles qui comme moi, ont commencé plus "tard", n'ont pas forcément de "base" technique ou classique ( si c'est ce que tu cherches, tu es au mauvais endroit...) et qui ont toujours rêver de pouvoir danser et peut être même se réaliser artistiquement.

Enfin si vous pensez (ou avez pensé) que vous n'êtes pas créative et que l'artistique n'est pas fait pour vous, vous êtes es au bon endroit pour porter un nouveau regard sur vous même.

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Quel "style" j'enseigne?

Je n'enseigne aucun style. Je ne me définis pas dans " un style" particulier ou une "forme de danse précise". Au contraire, mon approche est pluridisciplinaire, libre et individuelle. Le "style" c'est vous, c est moi, c est ce qui sort de nous. Par contre, ma danse est très marquée par l'interprétation, l'émotion et l'intention, ce qui la rapproche du jeu théâtral ou du story telling. Elle est basée sur le ressenti, le geste, la mise en scène, l'improvisation et le théâtre physique. Il ne s'agit ni de danse modern' jazz, contemporain ou technique dite "classique", enseignée dans la plupart des écoles de danse, ni de danse intuitive ou sacrée ou autre méthodes dérivées dites "énergétiques".

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Quelle approche ?

Marion joue avec l’intimité, l’intensité, la profondeur, l’innocence, les émotions, la narration et l’instantanéité.

Son approche est simple, directe et non censurée. Elle utilise la composition instantanée et l'interprétation pour créer des performances viscérales basées sur l'émotion et la narration.

Ses spécialités sont la mise en scène et la réalisation, qu’elle a choisi de mettre au service de tous ceux qui veulent s’expérimenter artistiquement par le mouvement.